![](/templets/dfysp/images/bt_07.jpg)
![](/templets/dfysp/images/bt_06.jpg)
![](/templets/dfysp/images/rr1.jpg)
翰墨君缘天津书画家系列访谈——季家松
东方书画艺术网讯:近日,天津市著名画家季家松做客翰墨君缘艺术馆并接受了东方书画艺术网的独家专访。
来源:东方书画艺术网
东方书画艺术网讯:近日,天津市著名画家季家松做客翰墨君缘艺术馆并接受了东方书画艺术网的独家专访。
![](/uploads/210712/1-210G2203006105.jpg)
书画家季家松
季家松,字南轩、拢穗斋主,1951年生于天津,大专学历。自幼喜好书画,书法以颜入手,转攻二王及汉魏碑版,及长研习于右任、赵之谦、弘一诸体,师从著名金石书法大师龚望先生研习书法;中国画以大写意风格入画,曾师从著名内画、指画大师庄树鸿先生。绘画作品山水、花鸟、人物涉猎广博;诗、书、画、印深得其精髓,继传统功力又自出机抒,追求神似,写自然之妙理,雄浑洒脱,气势恢宏,浑然天成。尤善手指画,其作品独辟蹊径,有自家之风范。其书、画作品曾入选全国五届、七届中青年书法篆刻作品展以及全国职工书画展、天津市历届书法展。其作品被多家展览馆收藏、刊石并被多家媒体刊登、介绍。一九九八年在天津美术学院展览馆成功举办了《季家松书画作品展览》,并得到了书画界一致好评。
现为中国书法家协会会员、天津市书法家协会会员、天津市美术家协会会员、天津市楹联协会会员、天津市诗词协会会员、天津市河东区书法家协会副主席、河东区美术家协会常务理事。
![](/uploads/210712/1-210G2203R34Z.jpg)
![](/uploads/210712/1-210G2203R34Z.jpg)
季家松国画作品
![](/uploads/210712/1-210G2203T4495.jpg)
季家松国画作品
![](/uploads/210712/1-210G2203Z4I3.jpg)
季家松国画作品
1.记者:您是大家非常喜欢的一位艺术家,在诗书画印等方面都颇有造诣。您能否介绍一下您的艺术生涯?
季家松:我之前下乡去了河北省,在那里工作和生活,也学习书法和绘画。我感觉河北地区的书画艺术和天津不同,河北人更注重创新,天津人更注重继承传统。我之所以能够在书法上参加很多大展,是因为在我的书法作品里面,我边写边融入自己的内容,有自己的主观意识。我认为写书法与一个人的追求有关,你的心胸,你的定位在哪里,你的成绩就在哪里。如果你定位就定在古人下面,这个相对低的位置,那么你实际的成就其实很难达到那个高度,所以给自己的定位要高一些。书画作品一定要有思想性,这样才能够在社会上长久地流传。目前社会上流传至今的古代作品都经过大浪淘沙,经得起历史考验,都具有高度的思想性和艺术性。
我1991年回到天津。回来后拜天津市著名书法家龚望先生为师,专门学习书法。龚望先生从来不强迫学生学写他的书体。相反,他会根据学生的个性特点,给学生一种规划,为学生开一条路,引导学生依照自己的个性去发挥特长。我刚刚拜师的时候,龚望老师让我自己写篇字拿给他看,他看了之后,引导我学李北海,因为和我的字比较接近李北海,所以他建议我练习李北海的《云麾将军碑》。因为符合我的习惯和特点,所以上手很快。
![](/uploads/210712/1-210G220392VR.jpg)
![](/uploads/210712/1-210G220392VR.jpg)
季家松国画作品
![](/uploads/210712/1-210G220394E02.jpg)
季家松国画作品
![](/uploads/210712/1-210G22040055D.jpg)
季家松国画作品
2. 记者:您的小外孙女也画国画,您在教育方面的理念是怎样的?
季家松:第一,对于孩子,我主张放养、散养,反对圈养。作为家长,不去约束和规划孩子,让孩子自由发展,让他自由想象、自由发挥,这样教育出来的孩子更有创造力和想象力。
第二,我认为鼓励是最好的教育方法之一。家长要有一双慧眼,善于发现孩子的优点。家长积极鼓励孩子的独创性,鼓励孩子有自己的思考,并且保护他们天真烂漫的想法,哪怕你没有给他系统的艺术教育,但因为你从小给孩子注入了艺术细胞,潜移默化地熏陶着,一旦有一天他开窍了,那么很有可能就喷薄而出。有时候成就一个孩子,只需要成年人的一句肯定与鼓励的话语。
![](/uploads/210712/1-210G22040294X.jpg)
![](/uploads/210712/1-210G22040294X.jpg)
季家松国画作品
![](/uploads/210712/1-210G220404A40.jpg)
季家松国画作品
![](/uploads/210712/1-210G2204Z1Y1.jpg)
季家松国画作品
3. 记者:接下来我们进入深度访谈环节。在您的艺术生涯中,哪些人对您一生的影响比较大?
季家松:在我的人生中有三位老师对我影响特别大。
第一位是河北省的尹德年先生。他曾经讲过一个在教育方面特别形象的例子:一屉包子刚蒸熟,一掀开锅盖,一般学生就说这不就是包子吗?但有些孩子会说这是一笼子白胡子老头。两者的差别就在于后者更有想象力。而这种想象力对于艺术的学习和创作是极为可贵的。尹老师的思想让我自己在教育方面更注重保护孩子们看似不靠谱,但其实非常重要的想象力与创造力,在天真的童言童语背后,往往蕴含着鲜活的思想。
季家松现场作画视频
第二位对我一生影响巨大的老师是沧州的庄树鸿先生。庄老师告诉我,画画是可以简化的。在一张白纸上点一块墨,用这块墨生发开来,可以添任何你想加的元素,比如添一座亭子,就形成一座山头;添一个牛头就变成牛;加上眉眼头发、就变成人物。也就是说,我们可以用一块墨生发出各种不同的景与物,凭借当时的感受和灵感,用突发的灵光一现来引领,用一团墨的各种变形加上自己的思想和意志,就是一幅画。这就是大写意的精髓。
庄老师从来不说我的画哪里画得不对,他告诉我大的感觉,比如这块地方缺点什么,那块地方缺点什么,这块空间没留好,那块空间太满了,从大的方向大去指点我,同时要求我练基本功,练线条。
为了鼓励我创新,庄老师给我讲了一个非常生动的故事。他说搞艺术的人如果都挤在一条路上,最后都没有出路。每个学画的人从一开始就要往里面加入自己的思想。就如同一条大河里面的水不断地向前奔涌。有的小水滴想要寻找新的出路,终于有一天冲出堤岸,它有两种命运:要么不断汇聚,形成新的支流;要么跑着跑着就干涸了。冲出堤岸的水滴未必都能汇成流,但是如果不去冲破堤岸,它将永远只能跟着大河,最终汇入大海,自己没有什么出路。所以创新是非常必要的。
第三位对我很有影响的老师是龚望先生。龚望先生经常把自己的作品送给学生,让他们用自己的作品去打点。老师对社会人际关系的理解,对艺术的理解深深地影响了我。艺术是不能用金钱来衡量的。所以我也鞭策自己成为心胸豁达,思维积极的人。我把画送给朋友,觉得人家欣赏我的画是非常令人开心的。
另外,龚望先生启发我教艺术的老师不一定要手把手教你技法,更重要的是给你指一条路,打破你原有的思维方式,帮你形成跟别人不一样的新概念,找到自己的一片世界。
![](/uploads/210712/1-210G220414B23.jpg)
![](/uploads/210712/1-210G220414B23.jpg)
季家松国画作品
![](/uploads/210712/1-210G2204205J1.jpg)
季家松国画作品
![](/uploads/210712/1-210G2204224540.jpg)
季家松国画作品
来源:东方书画艺术网
![](/templets/dfysp/images/rr3.jpg)